Η ζωγράφος Elisabetτa Rogai κατάγεται απο την Φλωρεντία. Εχει καθιερωθεί στο διεθνή κόσμο της τέχνης, καθώς έχει εκπροσωπήσει με επιτυχία τη Φλωρεντία και την Ιταλία πάνω από 10 χρόνια σε σημαντικές εκθέσεις που πραγματοποιήθηκαν στην Ευρώπη, Ασία, Νότια Αμερική και τις ΗΠΑ . Αλλά η πιο πρόσφατη καινοτομία της είναι αυτή που κατάφερε να κεντρίσει το ενδιαφέρον στους λάτρεις του κρασιού. Χρησιμοποιώντας το κρασί ως μέσο της για να ζωγραφίσει, κατάφερε να δημιουργήσει έργα ζωγραφικής με εικόνες που η”ηλικία” τους πάνω στον καμβάπεριμένουν την κατάλληλη στιγμη να γίνουν καλύτερα. Να ωριμάσουν, γιατί το κρασι χρόνο με το χρόνο αλλάζει.
Μας εξηγεί πως ήρθε αυτή η ιδέα και πως την υλοποίησε. Η ιδέα της ήρθε όταν σε δείπνο στο σπίτι κάποιω φίλων χύθηκε το κόκκινο κρασί πανω στο τραπεζομάντηλο και πως πήραν μορφή οι ίνες του υφάσματος. Έτσι άρχισε να σκέφτεται πως θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει το κρασί στους πίνακες της.
Δεδομένου ότι η διαδικασία της ωρίμανσης του οίνου, όπως κάνει όταν εμφιαλώνεται, επιταχύνεται σε καμβά, η Elisabetta Rogai μελ’ετησε το φαινόμενο με ένα χημικό από το Πανεπιστήμιο της Φλωρεντίας για να καταλήξουμε σε μια μυστική σύνθεση που επιτρέπει το κρασί να παλαιώνει στον καμβά. Θα αλλάξει σε τονικότητα και σκιά στο χρόνο, αλλά δεν θα εξασθενίσει. Χρησιμοποιεί το κόκκινο και λευκό κρασί, κάθε ποικιλίας ή μείγμα με τα χρώματα και τα έργα της είναι τόσο μοναδικά όσο και τα ίδια τα κρασιά.
Ξεκινάει τη σχεδίαση με ένα κάρβουνο καμμένου κλαδιού απο αμπέλι. Προσπαθώντας να φέρει σε επαφή το αμπέλι με το κρασί. Ενδιαφέρουσες πτυχές των έργων της είναι «παραστάσεις», όπου στην πραγματικότητα δημιουργεί έναν πίνακα ζωγραφικής στη μέση ενός αμπελώνα με τα κρασιά από το οινοποιείο. Έχει εμφανιστεί σε Vinitaly, καθώς και σε πολλά γνωστούς αμπελώνες στην Τοσκάνη. Έχει εκθέσει σε όλο τον κόσμο, με τελευταίες της εκθέσεις στο Palazzo Medici Riccardi της Φλωρεντίας και στη Ρώμη, στο Chiostro del Bramante .
Η Elisabetta Rogai είναι διεθνώς αναγνωρισμένη ως μία από τους πιο αγαπητούς καλλιτέχνες της Ιταλίας. Είναι μια γυναίκα καλλιτέχνης και ένας καλλιτέχνης των γυναικών.
Στα έργα της αποτυπώνει συνήθεις στιγμές της καθημερινής ζωής, σε αρκετά με ένα ιδιαίτερο τρόπο. Τα πορτρέτα της έχουν τη δύναμη να σε βάλουν μέσα στο θέμα και να σας κάνουν να αναρωτιέσαι, όπως η καλλιτέχνης λέει, θέλει τους ανθρώπους να σκέφτονται. Η δημιουργική μηχανή της είναι σε συνεχή εξέλιξη, όπως αυτή έχει την ικανότητα να καταπλήξει με τις καινοτόμες και έξυπνες τεχνικές της. Άλλα έργα της εκτός από τα κλασικά έργα της σε καμβά, έχει ζωγραφίσει σε τζιν, μετάξι και κασμίρ, καθιστώντας την τέχνη της φορετή -“wearable».
